Artfact’ Paris propose une présentation exceptionnelle de quatre artistes internationaux contemporains en collaboration avec la Galerie Valérie Bach, située dans le quartier du Sablon. Cette exposition, intitulée « le troisième œil » réunissant des artistes institutionnels et émergents, se place sous le thème de la connaissance du monde et de soi. Chaque artiste présenté nous dévoile alors, à travers sa création, son regard sur le monde qui nous entoure et nous propose une lecture poétique de celui-ci.

Vous pourrez ainsi découvrir dans cet espace plein de charme et d’élégance, des artistes tels que Hicham Berrada, étudiant à l’ENSBA et lauréat du Prix des Beaux Arts de la Fondation Bernar Venet  en 2009. Afin de retrouver l’émerveillement d’un enfant devant l’univers, ce jeune artiste franco-marocain très prometteur axe son travail sur les relations entre science et poésie et utilise pour cela des méthodes et outils apparentés au domaine des sciences expérimentales. Une série de 12 photographies tirée d’une performance sera présentée lors de l’exposition. Le magnétisme, l’univers, les lois mécaniques et physiques sont autant de questionnements qui hantent le travail d’Hicham Berrada.

L’influence d’un corps sur un autre, une préoccupation que l’on retrouve également dans le travail de Robert Kessler, artiste internationalement reconnu pour ses objets cinétiques et ses performances sociales. A travers des œuvres en mouvement il souhaite toucher le spectateur, lui transmettre un message artistique et ainsi l’interpeller afin que lui-même révèle l’œuvre d’art. Une de ses œuvres exposées à la galerie, « Pendulum essentiel », nous présente deux petits pendules reliés à un pendule plus grand, illustrant parfaitement l’interaction souhaitée avec le public.

La recherche de l’élément déclencheur, celui qui interpelle, est une thématique que l’on retrouve également dans le travail de Marc Johnson. Grâce à la bourse du Prix LVMH des jeunes créateurs dont il fut le lauréat,  Marc Johnson a passé quelques mois au prestigieux Hunter College of art de New-York et est actuellement en dernière année à l’Ecole des Beaux-arts de Paris. Il est le fondateur de la société Johnson+Partners où il développe de nombreux projets collaboratifs associant design et architecture. « The Disruption Story » est un ensemble de 9 dessins édité en 12 exemplaires présenté lors de l’exposition. Ce travail est une reprise, interprétation et transformation de dessins de Dürer représentants l’Apocalypse, illustrant des thèmes chers à l’artiste : le grotesque et la métamorphose.

Le dernier artiste présenté lors de cet évènement est une artiste : Marie Maillard. Figure montante de la nouvelle génération d’artistes internationaux, Marie Maillard nous permet, à travers ses créations, non plus de regarder ou de lire une image mais de l’habiter.  Un effet semblable se produit dans ses  différentes photographies  grâce aux pixels tirés et allongés un à un, enveloppant ainsi le spectateur qui se trouve face à ces oeuvres. Immergés dans ces images requalifiant esthétiquement le réel, Marie Maillard nous donne à voir une nouvelle vision de l’environnement qui nous entoure.

Cette exposition, telle une immersion dans un univers revisité par la poésie, donne au spectateur la possibilité de découvrir et de comprendre le monde à travers un œil neuf, un « troisième œil ».