Posté le 17 Novembre 2009


Pour les amateurs d'art qui n'ont pas pu venir visiter Cutlog le mois dernier à la Bourse de Commerce de Paris ou pour ceux qui ont envie de se remémorer l'ambiance intimiste de la foire et retrouver l'état d'esprit des exposants (dont Artfact'Paris), voici un lien qui vous mènera à un film réalisé par les journalistes de artween.com - un site dédié au réseau social de l'art - sur la foire:

Le sommaire des vidéos s'affiche par ordre chronologique, pour trouver le film dont on vous parle: cherchez celui qui s'appelle "Cutlog Paris..."

Bonne visite!

L'édition 2009 de la grande foire annuelle de l'art photographique des 19, 20 et 21èmes siècles à Paris sera donc dédiée cette année à la scène orientale. Le communiqué annonce une participation record des galeries étrangères (23 pays représentés) et recense 101 exposants, dont 88 galeries et 13 maisons d'éditions.

L'événement, qui se tient au Carrousel du Louvre du 19 au 22 Novembre prochain, propose une exploration inédite de la scène artistique arabe et iranienne, initiée par Catherine David - directrice de la Documenta X de Kassel en 1997 et auteure de nombreuses expositions et publications sur les représentations arabes contemporaines.

Omniscient, le parti pris curatorial doit permettre au visiteur de voyager d'un côté puis de l'autre du miroir.
Côté face, la photographie par les artistes arabes et iraniens, ancienne (sélectionnée par la Fondation arabe pour l'image de Beyrouth) ou contemporaine, dénotant d'un intérêt grandissant pour le médium depuis son introduction au 19ème siècle dans l'éventail des pratiques artistiques.
Côté pile, l'Orient capté par l'objectif Occidental, teinté de cet orientalisme étonné, brutal, sensuel et parfois fantasmé.
Une visite à 380 degrès qui ne néglige pas la génération actuelle de ces artistes nomades d'origine arabe qui cheminent ailleurs, mêllent les influences, discutent la tradition...

Vous retrouverez notamment Youssef Nabil, photographe égyptien et représenté par la galerie Sud africaine de Cape Town Michael Stevenson; Meriem Bouderbala, peintre et photographe tunisienne exposée par la Selma Feriani Gallery de Londres, une vidéo d'Adel Abidin, artiste iraquien basé à Helsinki, diffusée dans la Project Room et Philippe Chancel sur le stand de la galerie londonienne Eric Franck Fine Art, dont les travaux réunis, comme un prisme, offrent à voir les multiples facettes d'une région, d'une culture et d'une tradition artistique qui fait enfin vraiment parler d'elle.


Informations: www.parisphoto.fr

Posté le 30 Octobre 2009

On peut le dire, la première édition de la nouvelle foire d'art contemporain imaginée par Bruno Hadjadj et baptisée Cutlog a plutôt reçu un bon accueil critique de la part des professionnels du milieu, presse incluse.
Beaux-arts Magazine, Connaissances des Arts, Le Monde, Le Journal des Arts, Technikart... ont tous commenté cette initiative audacieuse avec enthousiasme, parfois surpris de l'appartition d'un nouveau satellite de la FIAC "par les temps qui courrent", "La crise, vous savez!"...

Ceci dit, Artfact’Paris n'est pas en reste. Avec un bel article dans le journal Le Monde, la reproduction dans Beaux-Arts magazine de Hot Heels de Philippe Chancel, celle des Play the Tower de Thi thanh et le petit miroir inspiré de Hard Head de mounir fatmi dans Connaissance des Arts , un paragraphe dans le journal allemand Zeit ainsi qu'un joli compliment sur le blog des Lunettes Rouges pour notre stand et l'oeuvre d'Adel Abidin, on peut dire que nos éditions ont fait parler d'elles.

Nous sommes très heureux de cet accueil pour notre première présentation publique et tellement fiers que vous pouvez découvrir notre revue de presse ci-dessous en cliquant sur l'image du lustre Alone de Daniel Firman.

Daniel Firman, Alone, 2009
Lustre en verre de Murano anthracite, diamètre 140 cm et 225 cm de hauteur
suspendu sous la verrière de la Bourse de Commerce de Paris lors de Cutlog

par Brahim ALAOUI

Extrait de la revue" DYPTIK - L'art vu du Maroc"
n°1, été 2009

Au tournant du XXIème siècle, l’art contemporain arabe a subi une mutation importante, et l’émergence d’une nouvelle génération d’artistes l’a fait entrer de plain-pied sur la scène de l’art international.
Ces artistes repartent à la conquête d’un statut de créateur singulier, soucieux de générer une culture nouvelle et de refonder un monde qui construit chaque jour une nouvelle modernité : peintres, photographes, vidéastes, installateurs, tous traduisent à leur manière leur préoccupation intime, leur monde en mutation et leur potentialité créative. Ils parviennent à donner corps à leur vision personnelle et à ouvrir un passage dans le regard des autres, en produisant des œuvres qui, bien qu’issues d’un contexte particulier, parviennent à un langage universel et à un art en partage. Ce sont là de véritables sésames qui leur ont permis de s’immiscer sur la scène artistique internationale et d’y nourrir une dialectique passionnante entre le local et le global.
Certains d’entre eux sont sous le feu des projecteurs de l’actualité artistique et exposent leurs œuvres dans des galeries à Paris, Londres, New York, etc.
Citons parmi d’autres Adel Abidin, mounir fatmi, Mohamed El Baz, Kader Attia, Faisal Samra, Mona Hattoum, Ghada Amer… Leurs œuvres figurent également dans des ventes consacrées à l’art du Moyen-Orient et annoncent un marché en pleine évolution. La mise en place des infrastructures muséales en cours dans les pays du Golfe, et l’ambition de leurs responsables d’en faire des réceptacles de l’art contemporain arabe, contribue en grande partie à cette dynamique.