Déau & Johnson
Cutlog en images

Posté le 17 Novembre 2009
Pour les amateurs d'art qui n'ont pas pu venir visiter Cutlog le mois dernier à la Bourse de Commerce de Paris ou pour ceux qui ont envie de se remémorer l'ambiance intimiste de la foire et retrouver l'état d'esprit des exposants (dont Artfact'Paris), voici un lien qui vous mènera à un film réalisé par les journalistes de artween.com - un site dédié au réseau social de l'art - sur la foire:
Le sommaire des vidéos s'affiche par ordre chronologique, pour trouver le film dont on vous parle: cherchez celui qui s'appelle "Cutlog Paris..."
Bonne visite!
Du point de vue de la presse
Posté le 30 Octobre 2009
On peut le dire, la première édition de la nouvelle foire d'art contemporain imaginée par Bruno Hadjadj et baptisée Cutlog a plutôt reçu un bon accueil critique de la part des professionnels du milieu, presse incluse.
Beaux-arts Magazine, Connaissances des Arts, Le Monde, Le Journal des Arts, Technikart... ont tous commenté cette initiative audacieuse avec enthousiasme, parfois surpris de l'appartition d'un nouveau satellite de la FIAC "par les temps qui courrent", "La crise, vous savez!"...
Ceci dit, Artfact’Paris n'est pas en reste. Avec un bel article dans le journal Le Monde, la reproduction dans Beaux-Arts magazine de Hot Heels de Philippe Chancel, celle des Play the Tower de Thi thanh et le petit miroir inspiré de Hard Head de mounir fatmi dans Connaissance des Arts , un paragraphe dans le journal allemand Zeit ainsi qu'un joli compliment sur le blog des Lunettes Rouges pour notre stand et l'oeuvre d'Adel Abidin, on peut dire que nos éditions ont fait parler d'elles.
Nous sommes très heureux de cet accueil pour notre première présentation publique et tellement fiers que vous pouvez découvrir notre revue de presse ci-dessous en cliquant sur l'image du lustre Alone de Daniel Firman.

Daniel Firman, Alone, 2009
Lustre en verre de Murano anthracite, diamètre 140 cm et 225 cm de hauteur
suspendu sous la verrière de la Bourse de Commerce de Paris lors de Cutlog
PLUIE DE RECOMPENSES
La Fondation Jean-François et Marie-Laure de Clermont-Tonnerre vient de primer le travail de Marc Johnson. Une récompense qui s'ajoute à celle reçue par l'artiste lors du Prix LVMH pour la jeune création en juin dernier.

Marc Johnson, Disruption Painting after Dürer, 2009
A PROBLEM FOR CRITICS ? ECOLE NATIONALE SUPERIEURE DES BEAUX-ARTS DE PARIS

A Problem for Critics ? – Vue Générale de l’exposition
Suivant l’exemple de l’exposition homonyme de 1945 à New York à propos de la scène artistique moderne aux Etats-Unis, A Problem for Critics ?, pose une nouvelle fois la question de la pertinence de nommer des mouvements artistiques à l’époque contemporaine. Le postulat parait simple : une nouvelle cohésion de groupe peut-elle exister de façon aussi organisée que pendant le Surréalisme ou au sein de Dada à l’époque actuelle?
Dmytro Afanasenko, Hicham Berrada, Sarah Derat et Marc Johnson proposent un cycle d’expositions qui débute cet été à Paris. Peut-être pour eux l’occasion de démontrer qu’une communauté d’intérêt n’a pas de nécessité à être cloisonnée par un titre.
Leurs œuvres dialoguent, confrontent les différents médias, débattent du rapport à notre environnement, par définition vivant et donc inconstant…
Parmi les œuvres exposées, Marc Johnson présente : A portrait of the Artist as a Young Man et Scénario pour une Métamorphose.

Palissandre du Mexique, Bocote, Cire et Verre, 140 x 35 x 35 cm
Autoportrait ironique, A portrait of the Artist as a Young Man est à la fois grotesque et quelque peu inquiétant. Affichant un sourire éternel et sans justification, dans une attitude qui entretient un rapport ambigu entre un amusement léger, (osera-t-on le dire ? commercial), et le vertige d’une action inexpliquée et sans fin, cette tête de mannequin en cire des années 1920, n’est pas non plus sans rappeler les fétiches africains. Cette tête, c’est le Cosmos réduit à l’essentiel, une pensée qui s’étire à l’infini, un espace clos qui ne connait pas de frontières.

Dyptique, Graphite sur papier sous Plexiglas, 250 x 160 cm
Récompensé en février dernier par le Prix LVMH pour la jeune création, le dyptique Scénario pour une Métamorphose se déploie autour de l’idée du retournement. Les deux panneaux se répondent en miroir et s’équilibrent, révèlent les opposés complémentaires de chaque chose : le blanc et le noir, le féminin et le masculin, le rudimentaire et l’élaboré, le protégé et l’exposé…
Poème éclaté, planisphère simplifiée, Scénario pour une Métamorphose offre une lecture d’un état du monde embryonnaire et d’un langage en construction constante.


